AFINACIONES DE LA GUITARRA EN EL PERU
Avance de investigación

Luis Salazar Mejía, Julio 2004

Las necesidades expresivas de los habitantes de nuestro territorio y su gran creatividad han llevado a una modificación de la guitarra clásica, tanto es un aspecto estructural (la actual guitarra peruana se caracteriza por un timbre más brillante que la guitarra "clásica" y antiguamente se construían guitarras de diversos tamaños y timbres), como en el conjunto de técnicas de ejecución que la han diferenciado de otros estilos guitarrísticos.

Entre los diferentes estilos de guitarra peruana ocupa un lugar destacado el estilo solista que se ha desarrollado principalmente en los departamentos de Ayacucho, (también en algunas zonas del departamento de Arequipa colindantes con Ayacucho) Ancash, Huánuco y en la sierra norte del departamento de Lima (Cajatambo). Una de las características más saltantes del estilo solista de guitarra andina es el empleo de diferentes afinaciones o "temples". El presente trabajo trata de dar cuenta de la situación actual de los estudios sobre las afinaciones y hace un intento de sistematización de ellas.


1. Los estudios sobre las afinaciones de la guitarra solista andina en el Perú.

Una de las razones que imposibilita el estudio de los temples usados en la guitarra solista andina en el Perú en el período anterior a la aparición de las grabaciones sonoras es que estos saberes se transmiten de manera oral y muchos de ellos se han perdido. 

En tiempos pasados no existió la preocupación por estudiar las manifestaciones artísticas de los peruanos porque no se consideraban dignas de estudio. A lo sumo, los cronistas y viajeros dieron cuenta de los instrumentos usados y una descripción somera de la música y danzas, pero no entraron en deatalles ni hicieron estudios organológicos ni sobre las técnicas de ejecución de estos instrumentos No conocemos ningún estudio o referencia que pueda testimoniar la utilización de estos temples durante la colonia ni tampoco durante los primeros años de la república. 

Los documentos sonoros anteceden a los documentos escritos. En 1914, en el catálogo de "Discos dobles grabados para la república del Perú" de la Rca. Víctor de ese año aparece:

Sin embargo la posibilidad de encontrar esa grabación es remota y no sabemos si el "solo" de guitarra en mención fue ejecutado en una afinación diferente a la "normal". Recién a partir de 1964 podemos tener documentos sonoros de la guitarra solista andina y los temples con los que se la ejecuta gracias a las grabaciones de Raúl García Zárate, Daniel Kirwayo, Gaspar Andía Fajardo, Fredy Flores, "Manuelcha" Prado, David Vega y muchos otros guitarristas que han comenzado a realizar grabaciones a partir de la década de 1990.

Los trabajos escritos, son muy pocos, el primero que se conoce es el de Félix Villareal Vara, y que trata de las afinaciones de la guitarra en Huánuco, con algunas referencias a Chiquián en Ancash, Cajatambo (en la sierra norte de Lima) y Cerro de Pasco (Villareal 1958); sobre las afinaciones de la guitarra solista ayacuchana existen los trabajados de Bruno Montanaro (1983), Arturo Kike Pinto (1987) y algunas referencias en la tesis de Elar Mendieta (Mendieta 1996); el autor de éste artículo ha publicado Método de guitarra Andina donde se da cuenta de ocho afinaciones de Ayacucho y Ancash (Salazar 1987); también en la tesis del profesor Macario Perez se señalan algunas de las afinaciones de la guitarra en Ancash y Cajatambo (Perez 1990); Javier Echecopar y Camilo Pajuelo han realizado transcripciones de interpretaciones de Raúl Garcia Zárate y "Manuelcha" Prado; Javier Molina, por su parte ha publicado arreglos, y adaptaciones para guitarra solista con algunas afinaciones de Ayacucho y Ancash y por último David Vega, en la contraportada de su CD de guitarra solista de Cajatambo, da cuenta de las afinaciones que ha utilizado en dicha grabación (Vega 2002).

2. Las afinaciones de la guitarra solista andina en el Perú

a) Algunas consideraciones generales

Los temples se producen por la alteración de la afinación -con respecto a la afinación "universal" de una, dos o tres cuerdas. Cuando se altera una cuerda o dos son las "bordonas" (quinta y sexta), cuando se alteran tres son las bordonas y la segunda y/o la tercera. 

La razón de esto es permitir que las cuerdas sexta, quinta y cuarta pulsadas al aire den la "tónica" y la quinta de la "tonalidad" mayor (en la guitarra ancashina, huanuqueña y cajatambina) y la tónica y la tercera en el caso de la guitarra ayacuchana, y la tónica de la "tonalidad" menor (La escala pentatónica en la que se basan las melodías de los huaynos peruanos da sólo dos acordes uno mayor y otro menor). 

Por ejemplo para tocar un huayno ancashino, cajatambino o huanuqueño en "tonalidad" de mi menor se busca un "temple" que tenga como notas al aire en los bajos el sol y el re (fundamental y quinta de la tonalidad de sol mayor) y también un mi (fundamental en mi menor). En Ayacucho se buscará sol, si y re; si se trata de re menor, se buscará que una cuerda al aire esté en fa y otra en la (fundamental y tercer grado en fa mayor). Para sol menor se buscará sib y re como cuerdas al aire. En los dos últimos casos, las cuerdas al aire dan los mismos intervalos razón por la cual algunas afinaciones reciben la denominación de "transportado".

Las guitarras en las que se ejecutaban esos "temples" -que es el nombre que utilizan los ejecutantes para referirse a ellas-, antiguamente tenían cuerdas de tripa y el uso de cuerdas de metal era generalizado a mediados del siglo pasado (en algunos casos todavía se utilizan las cuerdas de metal). Esto permitía subir la afinación de las cuerdas sin problemas de tensión excesiva. En guitarras con encordadura de nylon frecuentemente se recurre al artificio de afinar la guitarra más baja (un semitono o un tono menos).

Los estilos de Ancash, Huanuco y Cerro de Pasco tienen similitudes ya que la misma música de estos departamentos los tiene (Arguedas los consideró una misma "Área cultural), en cambio el estilo de la guitarra ayacucha es más diferenciado. 

En el departamento de Ancash se utilizan prácticamente todas las afinaciones que se utilizan en el departamento de Ayacucho, en cambio en Ayacucho no se utilizan algunos "temples" ancashinos. 

La afinación "universal" se usa también en algunos solos de guitarra y recibe diferentes nombres: "normal" o "llano" en Huánuco (Villareal 1958) y "comuncha" en Ayacucho (Pinto).

En los cuadros que enseguida aparecen, las cuerdas cuya afinación difiere de la afinación "universal" están en itálicas y subrayadas.

AFINACIONES ANCASHINAS

* Usado en Bolognesi (Villareal 1958).

** El informante M. Vergara, no sabía la denominación de ese "temple" pero ejecutaba en el conocidos huaynos ancashinos. Este temple es muy utilizado en el departamento de Ayacucho (ver cuadro).

En la práctica musical la guitarra solista en Ancash es indisociable del canto. Los guitarristas son generalmente dos y uno de ellos o los dos cantan y tocan. Al menos una de las guitarras está afinada en uno de los "temples" señalados en el cuadro anterior y el ejecutante "puntea" y se acompaña con los bajos y el otro sólo se limita a "bordonear" reforzando los bajos del primer guitarrista.

Otro aspecto saltante es la utilización de cuerdas dobles o triples en los primeros "ordenes" o en todas las cuerdas (guitarras de 8, 10 y 12 cuerdas) y el uso de "capotrastes" colocados en algunos casos hasta en el séptimo traste lo que permite un timbre más brillante y la posibilidad de ejecución en diferentes tonalidades.

Algunas de las afinaciones usadas en Ancash lo son también en Huánuco y Ayacucho, habiéndose notado que para la misma afinación existen diferentes nombres (hasta tres o cuatro para la misma afinación). Así mismo, el temple baulín (o diablo o transportado) en sol menor es utilizado en Ancash, no se pudo averiguar bajo que nombre, pero existen registros sonoros.

Los temples "Conchucano" y "Sánchez Cerro" son quizás los más utilizados. El "Jilguero del Huascarán" ha grabado muchos huaynos.

En el temple "amable", "corisino" o "quinta baja" "Pastorita Huarasina" grabó el huayno "Tu boda" (ver transcripción en Salazar, 1989).

También es necesario señalar que de algunas de estas afinaciones no existen grabaciones comerciales y son poco conocidas. Ese es el caso del temple víctima cuyo único intérprete del que se tiene noticia es el profesor "Lalos" Padilla. Una transcripción de un huayno en ese temple puede verse en Salazar (1987).

AFINACIONES HUANUQUEÑAS

 * Con esta denominación se conoce en Cerro de Pasco y en Dos de mayo (Huánuco) (Villareal, 1958)

AFINACIONES CAJATAMBINAS

*   Ver Vega (2002)
** Villareal (1958)

AFINACIONES AYACUCHANAS

* Variante de la afinación anterior

Raúl Garcia Zárate ha interpretados algunos huaynos en "comuncha" (Negra del Alma, Adiós juventud) y también mulizas (Falsía) y marineras (La ayacuchanita).

El temple de "sexta en fa" es muy utilizado, toda vez que permite interpretar los huaynos en re menor. "Adiós pueblo de Ayacucho" es un clásico de la guitarra ayacuchana que por lo general se toca en esa afinación.

Para interpretar huaynos en sol menor se usa el temple "diablo", "baulín" o "transportado". La técnica de ejecución de estos dos temples es similar. Las cuerdas segunda a sexta en "re con sexta en fa" tienen los mismos intervalos que las cuerdas primera a quinta en el temple "baulín" (Se toca en "baulín" como si se hubiera roto la primera cuerda en "re con sexta en fa"). La denominación de "transportado" se justificaría por este hecho (Ver Pinto 1987). En esa afinación García Zárate ha grabado "Helme" y "Putka mayu" y otros huaynos más

El temple de "sexta en re" es utilizado en la interpretación de yaravíes. (Como ejemplo se tiene "Desde tu separación", grabación de García Zárate. Este guitarista ha utilizado este temple para grabar "villancicos de Navidad" en Re mayor. Manuelcha Parado lo ha utilizado para sus adaptaciones para guitarra de algunas "tonadas" de la danza de tijeras ("Doce Cobray", "Atipanakuy").

El temple "sexta en re y quinta en sol" parece ser más moderno. García Zárate lo ha utilizado para interpretar "toril" en sol mayor.

"Sentimientos morochucos" es una interpretación de García Zárate de huaynos campesinos. Esta grabada en mi menor en el temple "comuncha". El acompañamiento ("bordoneo") se hace con las tres últimas cuerdas.

El temple arpa es usado para interpretar huaynos y carnavales en si menor y también carnavales en re mayor. 

REFERENCIAS

© Luis Salazar Mejía, Julio del 2004